ศิลปะภาพวาดโซเวียตมีจุดมุ่งหมายเพื่อรับใช้อุดมคติทางอุดมการณ์ของลัทธิคอมมิวนิสต์ และศิลปินหลายคนก็ปฏิบัติตาม เราคัดเลือกผลงาน 10 ชิ้นที่ใช้สอนผู้คนให้ใช้ชีวิตอย่างเหมาะสมและรักมาตุภูมิ
1. Boris Kustodiev. The Bolshevik, 1920
ภาพจาก: WikiArt
ภาพวาดโซเวียตเชิงเปรียบเทียบของ Kustodiev แสดงให้เห็นร่างขนาดมหึมาของบอลเชวิคผู้ปกครองโลกใหม่โบกธงสีแดงและนำฝูงชนเข้าสู่อนาคตคอมมิวนิสต์อันรุ่งโรจน์ งานนี้ถูกใจเจ้าหน้าที่โซเวียตเป็นอย่างมาก และต่อมาได้เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของ New Tretyakov Gallery
2. Kuzma Petrov-Vodkin. 1918 in Petrograd (The Petrograd Madonna), 1920
ภาพจาก: Artchive
ผลงานของ Petrov-Vodkin มีลักษณะคล้ายกับการวาดภาพไอคอนในแง่ขององค์ประกอบ สี และสัญลักษณ์ อาจกล่าวได้ว่าเป็นจิตรกรไอคอนของระบบคอมมิวนิสต์ใหม่และหนึ่งใน “ไอคอน” ที่เป็นสัญลักษณ์ที่สุดของเขาคือปี 1918 ในเมืองเปโตรกราดหรือที่รู้จักในชื่อ The Petrograd Madonna อย่างไม่ต้องสงสัย พื้นหลังแสดงถึงความวุ่นวายในการปฏิวัติที่กลืนกินเมือง: แผ่นพับโฆษณาชวนเชื่อ ฝูงชนที่ชุมนุมกัน หน้าต่างที่ถูกทุบ ท่ามกลางเหตุการณ์ความไม่สงบ ผู้หญิงผู้ถ่อมตัวในผ้าคลุมไหล่สีขาวและลูกน้อยของเธอเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตใหม่และรัสเซียใหม่
3. Alexander Deyneka. The Defense of Petrograd, 1928
ภาพจาก: ArtsDot.com
สไตล์ของอเล็กซานเดอร์ ไดเนกา (Alexander Deyneka) ต่อมามีแนวโน้มไปทางศิลปะอย่างเป็นทางการของโซเวียต หรือที่เรียกว่าสัจนิยมสังคมนิยม อย่างไรก็ตาม ในวันครบรอบ 10 ปีของการปฏิวัติเดือนตุลาคม เขาได้ใช้เทคนิค “ภาพเงาประดับ” ดูเหมือนว่าองค์ประกอบจะวนซ้ำ ในเบื้องหน้า (ระนาบล่าง) ทหารเดินขบวนเข้าสู่สงครามกลางเมือง ในขณะที่เบื้องหลัง การเคลื่อนไหวอยู่ในทิศทางตรงกันข้าม ผู้บาดเจ็บซึ่งสวมเสื้อคลุมกำลังกลับบ้าน
4. Alexander Gerasimov. Lenin on the Tribune, 1930
ภาพจาก: soviet-art.ru
วลาดิเมียร์ เลนิน (Vladimir Lenin) ผู้นำการปฏิวัติ ถือเป็นไอดอลหลักของดินแดนโซเวียตอย่างไม่ต้องสงสัย ภาพและชีวประวัติของเขาได้รับการสร้างขึ้นจากตำนานโดยศิลปินและนักเขียน มีการแสดงภาพเขาหลายครั้งขณะกำลังอยู่ในกระท่อมของฟินแลนด์ก่อนจะเข้าสู่เปโตรกราดที่ปฏิวัติวงการ กล่าวสุนทรพจน์ที่เร้าใจต่อมวลชน ขี่รถหุ้มเกราะ หรือเข้าร่วมในซับบอตนิก (การทำความสะอาดวันเสาร์) หนึ่งในภาพวาดที่โด่งดังที่สุดโดย Gerasimov แสดงให้เห็นว่าเขากำลังลอยอยู่เหนือธงแดงจากทริบูน
5. Alexander Samokhvalov. Kirov Welcomes a Parade of Athletes, 1935
ภาพจาก: twitter.com/BrianDAmato
นับตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง รัฐโซเวียตเดิมพันอย่างหนักกับการมีชีวิตที่มีสุขภาพดีเพื่อปรับปรุงผลผลิตทางอุตสาหกรรม ด้วยเหตุนี้ ศิลปินจึงได้รับมอบหมายให้เผยแพร่กีฬาและพลศึกษา Samokhvalov ได้รับมอบหมายให้วาดภาพผืนผ้าใบหลายภาพเกี่ยวกับความสุขของกีฬาโซเวียต
6. Yuri Pimenov. New Moscow, 1937
ภาพจาก: Fahrenheit Magazine
ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของสัจนิยมสังคมนิยม ถนนกว้างใหญ่ที่พลุกพล่านไปด้วยผู้คนและรถยนต์ เมืองที่เปลี่ยนแปลงไปเต็มไปด้วยแสงสว่าง และผู้หญิงที่ขับรถเพียงคนเดียว ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเท่าเทียมของสหภาพโซเวียต
7. Alexander Deyneka. The Defense of Sevastopol, 1942
ภาพจาก: Artchive
งานศิลปะภาพวาดโซเวียตจำนวนมากอุทิศให้กับความกล้าหาญของทหารโซเวียตในสงครามโลกครั้งที่สอง หนึ่งในผืนผ้าใบทางทหารที่มีชื่อเสียงที่สุดและแสดงถึงความกล้าหาญอย่างแท้จริงคือ The Defense of Sevastopol ของ Deyneka
8. Sergey Gerasimov. Mother of a Partisan, 1943–50
ภาพจาก: www.artymag.ir
ผลงานของ Sergey Gerasimov ยกย่องชีวิตในหมู่บ้าน ฟาร์มส่วนรวม และชาวนา ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของเขา Mother of a Partisan พรรณนาถึงผู้หญิงในหมู่บ้านที่เรียบง่ายที่จ้องมองเข้าไปในดวงตาของศัตรูอย่างไม่เกรงกลัว
9. Alexander Laktionov, Letter from the Front, 1947
ภาพจาก: Flickr
ภาพนี้ได้รับความนิยมมากในสมัยโซเวียตจนถูกซื้อโดย Tretyakov Gallery รวมทั้งจัดพิมพ์ในตำราเรียนและบนโปสเตอร์และแสตมป์
10. Tatiana Yablonskaya. Morning, 1954
ภาพจาก: twitter.com/olgatuleninova
ผลงานที่โดดเด่นอีกชิ้นหนึ่ง คราวนี้บรรยายถึงรุ่งอรุณอันสนุกสนานของแม่น้ำครุสชอฟละลาย เด็กผู้หญิงในภาพกำลังออกกำลังกายตอนเช้าตามความเหมาะสมกับผู้บุกเบิกทุกคน โดยการเริ่มต้นวันใหม่ในแต่ละวันอย่างถูกต้อง ไม่เพียงแต่เธอ “ทำให้ร่างกายและจิตใจแข็งแรงขึ้น” แต่ยัง “ก้าวไปสู่อนาคตที่สดใสยิ่งขึ้น”
ที่มา www.rbth.com
