BAB 2025! เปิด 5 ไฮไลต์ห้ามพลาด เทศกาลศิลปะทั่วกรุง

เทศกาลศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ Bangkok Art Biennale กลับมาอีกครั้งอย่างยิ่งใหญ่ พร้อมเปลี่ยนกรุงเทพมหานครให้กลายเป็นหอศิลป์มีชีวิตอีกครั้ง บทความนี้จะพาไปเจาะลึกภาพรวมและรายละเอียดของงาน BAB 2025! เปิด 5 ไฮไลต์ห้ามพลาด เทศกาลศิลปะทั่วกรุง ที่รวบรวมผลงานศิลปะจากทั่วทุกมุมโลกมาจัดแสดงตามสถานที่สำคัญต่างๆ ซึ่งไม่เพียงแต่สร้างความตื่นตาตื่นใจ แต่ยังกระตุ้นบทสนทนาทางสังคมและสิ่งแวดล้อมผ่านมุมมองของศิลปินระดับแนวหน้า

• เทศกาล Bangkok Art Biennale 2025 หรือ BAB 2025 ครั้งที่ 4 รวบรวมผลงานศิลปะกว่า 200 ชิ้น จาก 76 ศิลปินไทยและนานาชาติ
• จัดแสดงใน 11 สถานที่สำคัญทั่วกรุงเทพฯ รวมถึงศูนย์กลางศิลปะและวัดเก่าแก่ที่เป็นแลนด์มาร์กของเมือง
• มาในธีมหลัก ‘Nurture Gaia’ ที่มุ่งเน้นการเยียวยาโลกและเชิดชูพลังของธรรมชาติ ผ่านการตีความที่เชื่อมโยงกับตำนานและปัญหาสิ่งแวดล้อมร่วมสมัย
• นำเสนอไฮไลต์สำคัญ 5 ประการ ตั้งแต่ความหลากหลายของผลงานศิลปะ, พิกัดการจัดแสดงที่น่าสนใจ, การตีความธีมหลัก, ศิลปะเชิงโต้ตอบ, ไปจนถึงการแสดงสด
• ยืนยันสถานะของกรุงเทพฯ ในฐานะเมืองหลวงแห่งความคิดสร้างสรรค์และเป็นหมุดหมายสำคัญของวงการศิลปะในภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้

ทำความรู้จัก Bangkok Art Biennale 2025: เทศกาลศิลปะที่เปลี่ยนกรุงเทพฯ ให้มีชีวิต

Bangkok Art Biennale (BAB) คือเทศกาลศิลปะร่วมสมัยนานาชาติที่จัดขึ้นทุกๆ สองปี โดยมีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างพื้นที่ทางศิลปะที่เปิดกว้างและเข้าถึงได้สำหรับทุกคน เทศกาลนี้ได้เปลี่ยนภูมิทัศน์ของกรุงเทพฯ ให้กลายเป็นพื้นที่จัดแสดงงานศิลปะขนาดใหญ่ นำผลงานของศิลปินชั้นนำจากทั่วโลกมาจัดแสดงเคียงคู่ไปกับศิลปินชาวไทยที่มีชื่อเสียง ทำให้เกิดการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมและสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้คนในสังคม

BAB 2025 คืออะไร?

สำหรับ BAB 2025 นับเป็นการจัดงานครั้งที่ 4 ซึ่งยังคงรักษามาตรฐานและขนาดของงานที่น่าประทับใจ โดยรวบรวมผลงานศิลปะมากกว่า 200 ชิ้น จากศิลปิน 76 คน ทั้งชาวไทยและชาวต่างชาติมาไว้ด้วยกัน ความโดดเด่นของเทศกาลนี้คือการใช้พื้นที่อันหลากหลายของกรุงเทพฯ เป็นฉากหลัง ตั้งแต่หอศิลป์สมัยใหม่ไปจนถึงวัดวาอารามเก่าแก่ที่เป็นสัญลักษณ์ทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของชาติ การผสมผสานนี้ไม่เพียงแต่สร้างประสบการณ์การชมงานศิลปะที่ไม่เหมือนใคร แต่ยังเป็นการเชื่อมโยงศิลปะร่วมสมัยเข้ากับรากเหง้าทางวัฒนธรรมของไทยได้อย่างลงตัว

ความสำคัญของเทศกาลในบริบทโลกและท้องถิ่น

ในระดับนานาชาติ BAB ได้สร้างชื่อเสียงให้กรุงเทพฯ เป็นหนึ่งในเมืองที่ต้องมาเยือนสำหรับผู้ที่ชื่นชอบศิลปะ เทศกาลนี้ถูกจัดให้อยู่ในระดับเดียวกับเทศกาลศิลปะชั้นนำอื่นๆ ในเอเชียและทั่วโลก ดึงดูดทั้งนักท่องเที่ยว, ภัณฑารักษ์, และนักสะสมงานศิลปะให้เดินทางมายังประเทศไทย ส่วนในระดับท้องถิ่น BAB มีบทบาทสำคัญในการกระตุ้นเศรษฐกิจสร้างสรรค์ สร้างงาน และเปิดโอกาสให้ศิลปินไทยได้แสดงศักยภาพในเวทีระดับโลก นอกจากนี้ยังเป็นการส่งเสริมการเรียนรู้และปลูกฝังความรักในศิลปะให้กับเยาวชนและประชาชนทั่วไป ทำให้ศิลปะกลายเป็นเรื่องใกล้ตัวและเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันมากขึ้น

เจาะลึกธีมหลัก ‘Nurture Gaia’: การเยียวยาแม่พระธรณีผ่านงานศิลป์

หัวใจสำคัญของ BAB 2025 คือธีม ‘Nurture Gaia’ หรือการเยียวยาแม่พระธรณี ซึ่งเป็นแนวคิดที่สะท้อนถึงความกังวลต่อวิกฤตสิ่งแวดล้อมโลกและความพยายามที่จะฟื้นฟูความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ คำว่า “ไกอา” (Gaia) ในตำนานกรีกหมายถึงเทพีผู้เป็นบุคลาธิษฐานของโลก ซึ่งเชื่อมโยงกับแนวคิดเรื่อง “แม่พระธรณี” ที่ปรากฏในหลายวัฒนธรรมทั่วโลก รวมถึงคติความเชื่อของไทย

ธีมนี้จึงเป็นการเชื้อเชิญให้ศิลปินและผู้ชมได้ร่วมกันสำรวจและตีความแนวคิดเรื่องพลังแห่งเพศหญิง (Feminine Energy) การดูแลเอาใจใส่ และการเยียวยา ผ่านผลงานศิลปะที่หลากหลาย ศิลปินหลายคนได้สร้างสรรค์ผลงานที่พูดถึงความเปราะบางของระบบนิเวศ, ผลกระทบจากการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ, และความหวังในการฟื้นฟูโลกใบนี้ การเลือกธีมนี้ไม่เพียงแต่ทันต่อสถานการณ์โลก แต่ยังเป็นการยกย่องภูมิปัญญาดั้งเดิมที่ให้ความเคารพต่อธรรมชาติ และกระตุ้นให้เกิดการตระหนักรู้ถึงความรับผิดชอบร่วมกันในการดูแลรักษาโลกเพื่อคนรุ่นต่อไป

‘Nurture Gaia’ ไม่ใช่เป็นเพียงหัวข้อการจัดแสดง แต่เป็นเสียงเรียกร้องผ่านงานศิลปะ ให้มนุษยชาติหันกลับมาทบทวนบทบาทของตนเองและร่วมกันเยียวยาโลกที่เปรียบเสมือนบ้านเพียงหลังเดียว

BAB 2025! เปิด 5 ไฮไลต์ห้ามพลาด เทศกาลศิลปะทั่วกรุง

เทศกาล Bangkok Art Biennale 2025 อัดแน่นไปด้วยกิจกรรมและผลงานที่น่าสนใจมากมาย แต่มีไฮไลต์สำคัญ 5 ประการที่ถือเป็นหัวใจของงานและเป็นสิ่งที่ผู้รักศิลปะไม่ควรพลาดอย่างยิ่ง

1. มหกรรมผลงานศิลปะร่วมสมัยกว่า 200 ชิ้น จาก 76 ศิลปินทั่วโลก

ความยิ่งใหญ่ของ BAB 2025 อยู่ที่ปริมาณและคุณภาพของผลงานที่นำมาจัดแสดง ศิลปะกว่า 200 ชิ้น ครอบคลุมสื่อหลากหลายประเภท ตั้งแต่งานจิตรกรรมและภาพถ่ายที่ต้องใช้สมาธิในการพินิจพิจารณา, งานประติมากรรมที่มีรูปทรงและวัสดุที่น่าทึ่ง, ไปจนถึงศิลปะจัดวาง (Installation Art) ขนาดใหญ่ที่เปลี่ยนพื้นที่ธรรมดาให้กลายเป็นโลกอีกใบหนึ่ง ศิลปินที่เข้าร่วมมาจากหลากหลายเชื้อชาติและวัฒนธรรม ทำให้ผลงานที่จัดแสดงมีความแตกต่างทั้งในด้านแนวคิดและเทคนิคการสร้างสรรค์ ผู้ชมจะได้สัมผัสกับมุมมองที่หลากหลายต่อประเด็นร่วมสมัย ตั้งแต่เรื่องสิ่งแวดล้อม การเมือง สังคม ไปจนถึงเรื่องราวส่วนตัวที่สะท้อนความเป็นมนุษย์ได้อย่างลึกซึ้ง

2. การสำรวจ 11 สถานที่สำคัญทั่วกรุงเทพฯ: จากหอศิลป์สู่พื้นที่ศักดิ์สิทธิ์

เสน่ห์อีกอย่างของ BAB คือการจัดแสดงงานศิลปะนอกกรอบของแกลเลอรีหรือพิพิธภัณฑ์แบบดั้งเดิม ในปีนี้มีการใช้พื้นที่ถึง 11 แห่งทั่วกรุงเทพฯ เป็นเวทีจัดแสดง ซึ่งรวมถึงสถานที่ที่เป็นศูนย์กลางทางศิลปะอย่าง หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร (BACC) และสถานที่ใหม่อย่าง หอศิลป์แห่งชาติ แต่ที่พิเศษที่สุดคือการนำผลงานศิลปะร่วมสมัยเข้าไปจัดแสดงในพื้นที่ของ 3 พระอารามหลวงที่สำคัญ ได้แก่ วัดพระเชตุพนวิมลมังคลารามราชวรมหาวิหาร (วัดโพธิ์), วัดอรุณราชวรารามราชวรมหาวิหาร (วัดอรุณฯ), และวัดประยุรวงศาวาสวรวิหาร การผสมผสานระหว่างพุทธศิลป์อันวิจิตรกับศิลปะร่วมสมัยที่ท้าทายความคิด ก่อให้เกิดบทสนทนาทางสายตาที่น่าอัศจรรย์และสร้างประสบการณ์การ “เที่ยวกรุงเทพ” และ “เสพศิลป์” ในรูปแบบใหม่ที่น่าจดจำ

3. ผลงานที่สะท้อนธีม ‘Nurture Gaia’ อย่างน่าสนใจ

ศิลปินหลายคนได้ตีความธีม ‘Nurture Gaia’ ออกมาเป็นผลงานที่ทรงพลังและกระตุ้นความคิด ตัวอย่างเช่น ผลงานภาพวาด ‘Whitewash for Mother Earth’ ของศิลปินไทย กันยา เจริญศุภกุล ที่อาจใช้สีขาวเป็นสัญลักษณ์ของการชำระล้างหรือการปกปิดบาดแผลของธรรมชาติ ชวนให้ผู้ชมขบคิดถึงการกระทำของมนุษย์ที่มีต่อโลก นอกจากนี้ยังมีศิลปินอีกหลายคนที่สร้างสรรค์ผลงานที่เชื่อมโยงกับตำนานเทพีแห่งผืนดิน วัฒนธรรมพื้นถิ่นที่เคารพธรรมชาติ หรือการนำวัสดุรีไซเคิลมาสร้างเป็นงานศิลปะเพื่อสะท้อนปัญหาขยะและมลภาวะ การเดินชมงานจึงเปรียบเสมือนการเดินทางสำรวจความสัมพันธ์อันซับซ้อนระหว่างมนุษย์ ธรรมชาติ และจิตวิญญาณ

4. ศิลปะที่สร้างปฏิสัมพันธ์กับผู้ชม: มากกว่าการมองเห็น

ในยุคที่ประสบการณ์เป็นสิ่งสำคัญ ศิลปะเชิงปฏิสัมพันธ์ (Interactive Art) ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งที่ขาดไม่ได้ในเทศกาลศิลปะร่วมสมัย BAB 2025 มีผลงานที่โดดเด่นในด้านนี้ เช่น ประติมากรรมเป่าลมขนาดยักษ์ของศิลปิน ชเว จอง ฮวา (Jeong-Hwa Choi) ที่มักจะใช้สีสันสดใสและรูปทรงที่ดูสนุกสนาน แต่แฝงไปด้วยนัยยะที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับการบริโภคนิยมและชีวิตในเมืองใหญ่ ผลงานเหล่านี้เชื้อเชิญให้ผู้ชมเข้าไปสัมผัส ถ่ายรูป หรือเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะโดยตรง ทำลายกำแพงระหว่างศิลปินและผู้ชม และสร้างประสบการณ์ร่วมที่น่าประทับใจ เช่นเดียวกับงานศิลปะจัดวางในหอศิลป์แห่งชาติที่มีธีมเกี่ยวกับผู้หญิงและวัฒนธรรมป๊อป ซึ่งเปิดพื้นที่ให้ผู้ชมได้ตีความและเชื่อมโยงกับประสบการณ์ของตนเอง

5. การแสดงสด (Performance Art) ที่สื่อสารประเด็นสังคมและการเมือง

แม้ว่าในปีนี้การแสดงสดอาจมีขนาดเล็กลง แต่ยังคงเป็นองค์ประกอบที่ทรงพลังและน่าจับตามอง ศิลปะการแสดงสดใช้ร่างกายของศิลปินเป็นสื่อในการสื่อสารโดยตรงกับผู้ชม สร้างความรู้สึกร่วมที่เข้มข้นและไม่อาจหาได้จากศิลปะแขนงอื่น ศิลปินอย่าง โม แซท (Moe Satt) จากเมียนมาร์ หรือ อเล็กซานดาร์ ติโมติช (Aleksandar Timotić) ที่ใช้เสียงร้องเป็นสื่อ อาจนำเสนอผลงานที่สะท้อนสถานการณ์ทางการเมืองในประเทศของตน หรือตั้งคำถามต่อประเด็นทางสังคมที่ละเอียดอ่อน การแสดงสดเหล่านี้มักจะเกิดขึ้นในเวลาและสถานที่ที่จำกัด ทำให้เป็นประสบการณ์พิเศษที่ผู้ชมต้องไปสัมผัสด้วยตนเอง เป็นการชมงานแสดงศิลปะที่ทิ้งความทรงจำและคำถามไว้ในใจไปอีกนาน

BAB 2025 กับบทบาทในการขับเคลื่อนกรุงเทพฯ สู่เมืองแห่งศิลปะสร้างสรรค์

การจัดเทศกาล Bangkok Art Biennale 2025 อย่างต่อเนื่องเป็นเครื่องยืนยันถึงศักยภาพของกรุงเทพฯ ในการเป็นศูนย์กลางด้านศิลปะและวัฒนธรรมของภูมิภาค เทศกาลนี้ไม่เพียงแต่สร้างประโยชน์ในมิติทางวัฒนธรรม แต่ยังส่งผลดีต่อเศรษฐกิจการท่องเที่ยว โดยดึงดูดนักท่องเที่ยวกลุ่มคุณภาพที่มีความสนใจในศิลปะให้เดินทางมายังประเทศไทย นอกจากนี้ยังเป็นการสร้างระบบนิเวศทางศิลปะที่แข็งแกร่ง เปิดโอกาสให้ภัณฑารักษ์, นักจัดการศิลปะ, และบุคลากรในแวดวงได้พัฒนาฝีมือและทำงานร่วมกับมืออาชีพระดับโลก ที่สำคัญที่สุดคือการสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนรุ่นใหม่ ให้เห็นว่าศิลปะไม่ใช่เรื่องไกลตัว แต่เป็นเครื่องมือที่ทรงพลังในการแสดงออกทางความคิดและสร้างการเปลี่ยนแปลงในสังคมได้

บทสรุปและแนวทางการเตรียมตัวเสพศิลป์

BAB 2025 คือโอกาสครั้งสำคัญในการสำรวจโลกแห่งศิลปะร่วมสมัยที่มารวมตัวกันอยู่ใจกลางกรุงเทพมหานคร ด้วยผลงานกว่า 200 ชิ้นจากศิลปินนานาชาติ ภายใต้ธีม ‘Nurture Gaia’ ที่ชวนให้ครุ่นคิดถึงความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์และโลก การจัดแสดงใน 11 สถานที่สำคัญทั่วกรุง ตั้งแต่หอศิลป์ไปจนถึงวัดเก่าแก่ มอบประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใคร และไฮไลต์ทั้ง 5 ประการที่กล่าวมาล้วนเป็นสิ่งที่การันตีความพิเศษของเทศกาลครั้งนี้

การมาเยือนเทศกาลศิลปะครั้งนี้จึงไม่ใช่เป็นเพียงการเดินชมงานศิลปะ แต่คือการออกเดินทางเพื่อค้นพบมุมมองใหม่ๆ ที่มีต่อเมือง ต่อโลก และต่อตนเอง เป็นโอกาสอันดีที่จะได้ชื่นชมความคิดสร้างสรรค์อันไร้ขีดจำกัด และร่วมเป็นส่วนหนึ่งของความเคลื่อนไหวทางศิลปะครั้งสำคัญที่สุดครั้งหนึ่งของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้