หลังจากสร้างตำนานฮอลลีวูดให้เป็นอมตะมานานถึง 48 ปี จิตรกรโปสเตอร์หนังคนสุดท้ายของโลกคนหนึ่งตาบอดบางส่วน แต่เขาให้คำมั่นว่าจะทำงานต่อไป “จนกว่าจะมองไม่เห็นอีกต่อไป”
หยาน เจิ้นฟา จิตรกรโปสเตอร์หนังผู้ไม่เคยพบกับดาราภาพยนตร์ แต่เขาวาดภาพไว้มากมายจนจำไม่หมด เกือบทุกวันตลอด 48 ปีที่ผ่านมา ศิลปินวัย 66 ปีผู้นี้จะเดินลากขาไปบนทางเท้าตรงข้ามโรงละครชินเหมินในเมืองเก่าแก่ที่สุดของไต้หวัน นั่นคือไถหนาน โดยถือรูปขนาดเล็กและถังสี 5 ถังไว้ในมือ
ตลอดแปดชั่วโมงต่อจากนี้ เขานั่งยอง ๆ บนเก้าอี้พลาสติกและคุกเข่าบนพื้นในสตูดิโอกลางแจ้งชั่วคราวของเขา โดยใช้พู่กันอย่างคล่องแคล่วเพื่อวาดภาพตำนานภาพยนตร์ในรูปแบบเหนือจริง คล้ายฟิล์มนัวร์ ที่เต็มไปด้วยความระทึกขวัญ ความหลงใหล หรือความภาคภูมิใจ เมื่อเขาวาดเสร็จ เขาจะปีนขึ้นไปบนนั่งร้านและใช้เชือกยกผ้าใบขนาด 20 ตารางเมตรขึ้นไปสามชั้นเพื่อแขวนไว้ที่ด้านหน้าของโรงละคร
ปัจจุบันชินเหมินเป็นโรงละครแห่งเดียวที่เหลืออยู่ในไต้หวันที่ยังคงสืบสานประเพณีเก่าแก่ในการจัดแสดงโปสเตอร์ภาพยนตร์ที่วาดด้วยมือ และในยุคของการพิมพ์แบบดิจิทัลและป้ายโฆษณาที่ควบคุมด้วยคอมพิวเตอร์ หยานเป็นหนึ่งในศิลปินคนสุดท้ายในโลกที่สานต่องานฝีมือที่ใกล้จะสูญพันธุ์
ภาพจาก: www.taiwan-panorama.com
เมื่อไม่นานนี้ในช่วงบ่ายวันหนึ่ง หยานทำงานหนักท่ามกลางอากาศร้อนระอุ ขณะที่ผู้คนจำนวนมากเดินผ่านศิลปินสูงวัยผู้นี้ ด้วยความแม่นยำของสถาปนิกและความสามารถแบบอิมเพรสชันนิสม์ หยานค่อยๆ ร่างงานของสัปดาห์ที่แล้วด้วยเส้นตารางก่อนจะนำ Tom Cruise มาสู่ชีวิตในภาพยนตร์ Mission: Impossible ภาคใหม่
ทุกครั้งที่กวาดสายตาไป ชายร่างเล็กที่สวมแว่นตาก็เริ่มเติมเต็มผืนผ้าใบขนาดใหญ่ด้วยภาพระเบิดที่พวยพุ่ง ยอดเขาที่ปกคลุมด้วยหิมะ และฮีโร่ ผู้ร้าย และตัวประกอบที่ยิ่งใหญ่กว่าชีวิตจริง แสงและเงาหลายชั้นทำให้เหล่านักแสดงดูมีชีวิตชีวา และโปสเตอร์สไตล์วินเทจก็ชวนให้นึกถึงยุคทองของจอเงิน
“ฉันเคยวาดภาพภาพยนตร์มาแล้วหลายพันเรื่องในชีวิต แต่ชื่อของฉันไม่เคยปรากฏอยู่ในเครดิตและไม่เคยเซ็นชื่อในผลงานของตัวเองเลย” หยานพูดอย่างเงียบๆ ขณะนั่งยองๆ เหนือกระป๋องสีที่เรียงรายกันเป็นแถว “ถึงอย่างนั้น ในระดับหนึ่ง ฉันก็รู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของการผลิตภาพยนตร์”
ตราบใดที่ภาพยนตร์ยังมีอยู่ โปสเตอร์หนังก็จะต้องมีอยู่ด้วย เมื่อภาพยนตร์เงียบได้รับความนิยมในช่วงทศวรรษปี 1910 โรงภาพยนตร์ทั่วโลกได้จ้างศิลปินเพื่อถ่ายทอดความตื่นเต้นของภาพยนตร์ที่เข้าฉายใหม่และดึงดูดความสนใจของผู้ชมก่อนที่ผู้ชมจะก้าวเข้าไปในโรงภาพยนตร์ด้วยซ้ำ ในช่วงทศวรรษปี 1940 สตูดิโอในฮอลลีวูดเริ่มพิมพ์และจัดส่งโปสเตอร์ที่วาดขึ้นเองไปทั่วโลก แต่ในสถานที่หลายแห่งที่ค่าแรงที่มีทักษะยังมีราคาถูกกว่าภาพพิมพ์ขนาดป้ายโฆษณา ภาพวาดที่ทำด้วยมือก็ยังคงประดับประดาโรงภาพยนตร์มาหลายทศวรรษ
ภาพจาก: nypost.com
ในอินเดีย บอลลีวูดได้จ้างศิลปิน 300 คนเพื่อตกแต่งโรงละครของประเทศด้วยการแสดงละครของเจ้าหญิงและมหาราชาตลอดช่วงศตวรรษที่ 20 ในกานา ศิลปินในท้องถิ่นวาดโปสเตอร์หนังบนกระสอบแป้งที่สามารถม้วนเก็บและนำไปฉายรอบต่อไปได้จนถึงช่วงทศวรรษ 1990 และในประเทศไทย เมียนมาร์ และฟิลิปปินส์ ศิลปินปีนบันไดไม้ไผ่เพื่อวาดภาพนิ่งของฉากและตัวละครที่น่าจดจำที่สุดในภาพยนตร์จนถึงช่วงปลายทศวรรษ 1990
แต่บางทีอาจไม่มีที่ใดที่ประเพณีทางศิลปะนี้สืบทอดลึกซึ้งไปกว่าไต้หวัน ซึ่งโปสเตอร์สีน้ำมันขนาดยักษ์เคยเป็นภาพที่สะดุดตาที่สุดบนท้องถนนบนเกาะแห่งนี้มาก่อน
ในยุครุ่งเรืองของภาพยนตร์กังฟูในทศวรรษ 1970 เรามีโรงภาพยนตร์มากกว่า 700 แห่งในประเทศ และแทบทุกแห่งจ้างศิลปินของตนเอง ตอนนี้ นายหยานเป็นคนสุดท้ายแล้ว เขาถือเป็นสมบัติล้ำค่าของวงการภาพยนตร์ไต้หวัน” เฉินผิงชวน ผู้อำนวยการสถาบันภาพยนตร์ไต้หวันกล่าว
หยานเป็นคนขี้อายและพูดจาอ่อนหวาน เขาทำงานคนเดียวมาโดยตลอด เขาใช้เวลาสองถึงสามวันในการวาดภาพให้เสร็จ และ “ทุกอย่างเริ่มต้นจากใบหน้า” ถ้าเขาชอบโปสเตอร์ที่พิมพ์ด้วยระบบดิจิทัลของภาพยนตร์ เขาก็จะวาดภาพนั้นขึ้นมาใหม่เป็นภาพเหมือนขนาดใหญ่ราวกับความฝัน แต่ถ้าไม่ชอบ เขาก็จะนั่งชมภาพยนตร์ที่โรงภาพยนตร์ว่างเปล่าด้านหน้า จากนั้นเขาจะถือผ้าใบ 6 แผ่นซึ่งแต่ละแผ่นจะทำให้เขาดูตัวเล็กลงเมื่ออยู่ท่ามกลางแสงธรรมชาติ และผสมผสานสไตล์ของเขาเองเข้ากับเนื้อเรื่องของภาพยนตร์เพื่อ “พยายามให้เกียรติโปสเตอร์นั้นในรูปแบบใหม่”
ภาพจาก: www.moc.gov.tw
เนื่องจากไม่เคยแต่งงาน หยานจึงมองว่าการวาดภาพเป็นคู่ชีวิตของเขา และทุ่มเทอย่างเต็มที่ให้กับการวาดภาพแต่ละภาพ แม้ว่าเต็นท์ที่สาดสีกระเซ็นของช่างฝีมือจีนจะกลายเป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่ได้รับความนิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งในไถหนาน แต่ตลอดหลายปีที่ผ่านมา ศิลปินที่สาดสีกระเซ็นซึ่งทำงานอยู่ฝั่งตรงข้ามถนนกลับไม่ได้รับการจดจำและไม่มีใครสังเกตเห็น
“บ่อยครั้งที่ผู้คนเดินผ่านไปมา พวกเขามองมาที่ฉันและไม่เชื่อว่าฉันเป็นคนวาดภาพเหล่านี้ มันทำให้ฉันรู้สึกเศร้า” หยานกล่าว “แต่เมื่อฉันเห็นเด็กๆ มองขึ้นไปที่โรงละครแล้วรู้สึกตื่นเต้น ฉันก็นึกถึงตัวเองตอนเป็นเด็กและยิ้มออกมา”
หยาน (ในภาพเหมือนตนเอง) เติบโตมาในครอบครัวที่เคร่งครัดในเขตชานเมืองไถหนาน เขาจำได้ว่าตอนอายุ 9 ขวบ เขาเคยศึกษาโฆษณาภาพยนตร์ในหนังสือพิมพ์และวาดขึ้นใหม่ด้วยชอล์ก เมื่ออายุได้ 13 ปี เขาใช้เวลาอยู่ในโรงภาพยนตร์ของไถหนานมากกว่าห้องเรียน โดยบางครั้งชมภาพยนตร์วันละ 7 เรื่องและกลับบ้านเพื่อร่างฉากโปรดจากความจำ เมื่ออายุได้ 18 ปี ในที่สุดเขาก็บอกพ่อแม่ว่าเขาอยากเป็นลูกศิษย์ศิลปินภาพยนตร์ พวกเขาก็ไล่เขาออกจากบ้านด้วยไม้กวาด
“พวกเขาบอกว่าฉันจะอดอาหารตาย” เขานึกขึ้นได้ “และพวกเขาก็พูดถูก”
ภาพจาก: today.line.me
หยานได้รับการฝึกงานภายใต้การดูแลของเฉิน เฟิง หยุน ปรมาจารย์ด้านป้ายโฆษณาชื่อดังของไต้หวัน ในช่วงสองปีแรก เขามีรายได้เพียงเดือนละ 6 เหรียญสหรัฐ โดยต้องดำรงชีวิตด้วยซุปและข้าว และนอนในโรงละครเพราะไม่มีเงินเช่าอพาร์ตเมนต์ แทนที่จะสอนหยาน ปรมาจารย์เพียงปล่อยให้หยานสังเกตเขาขณะทำงาน หยานศึกษาว่าปรมาจารย์จับพู่กันอย่างไร จำสีที่ผสมกัน และฝึกฝนอย่างไม่ลดละ แล้ววันหนึ่ง ก็มีบางอย่างเกิดขึ้น
“ทุกสิ่งทุกอย่างล้วนมีแก่นสาร และคุณต้องเข้าใจแก่นสารของสิ่งนั้นๆ เพื่อทำให้มันมีชีวิตขึ้นมา” หยานกล่าว “แสงและเงาที่ผสมผสานกัน ดวงตาของบุคคล และมุมของภาพต่างหากที่ทำให้ภาพดูมีชีวิตชีวา”
Soon Yan เริ่มขอร้องให้ครูของเขาทำงาน และเมื่อใดก็ตามที่อาจารย์มีงานมากเกินไป เขาก็จะส่งงานพิเศษให้หยานทำ ในช่วงที่อุตสาหกรรมภาพยนตร์ของไต้หวันรุ่งเรืองในช่วงทศวรรษ 1970 หยานได้วาดป้ายโฆษณาด้วยมือมากถึง 100 ถึง 200 ป้ายต่อเดือน อย่างไรก็ตาม ในปี 1983 ซึ่งเป็นเวลา 13 ปีและมีป้ายโฆษณาหลายพันป้ายนับตั้งแต่หยานเข้าสู่สตูดิโอของอาจารย์เป็นครั้งแรก ผู้จัดการโรงละครได้เปิดเผยกับหยานว่าอาจารย์ได้แอบอ้างว่าภาพวาดของ หยานทั้งหมดเป็นผลงานของเขาเองมาตลอดทศวรรษที่ผ่านมา
“ฉันรู้สึกว่าถูกเอาเปรียบและไร้ตัวตน” หยานกล่าว “เป็นเวลาหลายปีที่ฉันไม่ได้รับเครดิตสำหรับงานของฉัน แต่เมื่อผู้จัดการรู้ว่าฉันเป็นคนอยู่เบื้องหลังภาพวาดทั้งหมด ฉันจึงเริ่มทำงานให้กับโรงละครทุกแห่งในไถหนาน”
ภาพจาก: www.goldthread2.com
ในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา การเติบโตของดีวีดี สตรีมมิ่งตามสั่ง และเครือโรงภาพยนตร์มัลติเพล็กซ์ทำให้โรงภาพยนตร์เก่าหลายแห่งในไต้หวันต้องปิดตัวลง ประกอบกับต้นทุนการพิมพ์จำนวนมากที่ถูกทำให้ถูกลง ทำให้โรงภาพยนตร์ที่ยังอยู่รอดต้องละทิ้งประเพณีโปสเตอร์ที่วาดด้วยมือ
ปัจจุบัน มีโรงละครเพียงไม่กี่แห่งทั่วโลกที่ยังคงจ้างจิตรกรโปสเตอร์หนังประจำการอยู่ โดยมีอยู่ 1 แห่งในเยอรมนี 1 แห่งในกรีซ และ 1 แห่งในฟิลิปปินส์ และในไถหนาน ซึ่งเคยจ้างจิตรกรโปสเตอร์หนังประจำการมากกว่า 30 คนเมื่อต้นทศวรรษ 1980 โรงละคร Chin Men ก็เป็นลูกค้ารายสุดท้ายและรายเดียวของหยานมาตลอด 26 ปีที่ผ่านมา
“ที่นี่มีศิลปินที่วาดด้วยมืออยู่เสมอ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่วัฒนธรรมนี้จะต้องไม่หายไปเหมือนที่อื่นๆ” วู จวินเฉิง ผู้จัดการร้าน Chin Men กล่าว “ปัจจุบันในห้างสรรพสินค้า พวกเขาใช้คอมพิวเตอร์ในการพิมพ์โปสเตอร์ แต่โปสเตอร์ดูจืดชืดและไร้ชีวิตชีวา ผลงานศิลปะของอาจารย์หยานนั้นสดใสและมีชีวิตชีวา”
ตั้งแต่พ่อของหวู่เปิดโรงละครแห่งนี้ในปี 1950 ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลงมากนัก แทนที่จะใช้ตั๋วที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์ พนักงานยังคงประทับตราทุกครั้งที่เข้าโรงละครด้วยมือ ภายในโรงละครมีป้ายขอให้ผู้ชายถอดหมวกออกอย่างสุภาพ และมีลูกศรชี้ไปที่หลุมหลบภัยทางอากาศที่ชั้นล่าง ด้านนอก พี่ชายของหวู่ขับรถบรรทุกเก่าไปตามถนนเพื่อโฆษณาภาพยนตร์ล่าสุดของโรงละครด้วยเครื่องขยายเสียง และทั่วทั้งล็อบบี้ มีภาพบุคคลของอังลี ฮีโร่และผู้กำกับของบ้านเกิดที่ใส่กรอบไว้เป็นอนุสรณ์แก่ผู้อุปถัมภ์ที่โด่งดังที่สุดของโรงละครแห่งนี้
ภาพจาก: www.reddit.com
“โรงละครแห่งนี้เป็นที่ที่อังลีตกหลุมรักภาพยนตร์ตั้งแต่สมัยเป็นนักเรียน และเขามักจะพูดเสมอว่าป้ายโฆษณาทาสีเป็นส่วนสำคัญของการดึงดูดผู้ชม” หวู่กล่าว “เรามุ่งมั่นที่จะรักษาประเพณีนี้ให้คงอยู่ตราบเท่าที่อาจารย์หยานยังสามารถทำได้”
ในปีที่ผ่านมา ภาพโปสเตอร์ที่วาดขึ้นด้วยมือของหยานเริ่มแพร่กระจายไปทั่วโลกออนไลน์ หลังจากที่ทำงานภายใต้เงาของปรมาจารย์ผู้โด่งดังมานาน ศิลปินที่ครั้งหนึ่งเคยไม่เปิดเผยตัวตนผู้นี้ก็เริ่มได้รับคำชื่นชมจากผู้คนที่เขาไม่เคยพบเจอมาก่อน รวมถึงตำนานแห่งฮอลลีวูดคนหนึ่งที่หยานใช้เวลาทั้งชีวิตเลียนแบบเขา
“ผมรู้สึกทึ่งมากกับผลงานอันยอดเยี่ยมของชายคนนี้” Drew Struzan ศิลปินผู้ออกแบบโปสเตอร์ภาพยนตร์ที่วาดด้วยมือมาแล้วกว่า 150 เรื่อง รวมถึง ET the Extra-Terrestrial และ Indiana Jones, Back to the Future และซีรีส์ Star Wars กล่าว “ผลงานของเขามีขอบเขตกว้างขวาง มีพลังงานและความหลงใหล มันช่างงดงามเหลือเกิน ผมไม่เคยเห็นใครทำอะไรแบบนี้มาก่อน”
ในขณะที่หยานยังคงต่อสู้กับการพิมพ์ดิจิทัลอย่างโดดเดี่ยวทีละฝีแปรง โรงภาพยนตร์ Chin Men ก็มีผ้าใบให้วาดได้ไม่มากนัก ดังนั้นทุกครั้งที่มีการเปิดตัวภาพยนตร์เรื่องใหม่ หยานจะต้องทาสีทับผลงานเก่าของเขาและสูญเสียมันไปตลอดกาล แต่ก่อนอื่น เขาต้องถ่ายรูปผลงานเก่าของเขาที่แขวนอยู่ด้านหน้าของโรงภาพยนตร์ไว้เป็นที่ระลึก
ภาพจาก: www.goldthread2.com
การวาดภาพตลอดชีวิตทำให้สายตาของเขาได้รับผลกระทบอย่างหนัก เมื่อหลายปีก่อน แพทย์พบอาการบาดเจ็บที่จอประสาทตาของเขาอย่างรุนแรง และแม้ว่าพวกเขาจะสามารถรักษาตาซ้ายของเขาได้ แต่เขากลับสูญเสียการมองเห็นในตาขวาไปเกือบทั้งหมด แน่นอนว่าทุกวันนี้ แม้เขาจะวาดภาพช้าลงเล็กน้อย แต่เขาก็ยืนกรานว่า “ฉันจะวาดรูปจนกว่าจะมองไม่เห็นอีกต่อไป”
นับตั้งแต่คนรุ่นเดียวกันคนสุดท้ายเลิกอาชีพนี้เมื่อหลายปีก่อน หยานตระหนักดีว่าประเพณีภาพยนตร์วาดมือของไต้หวันน่าจะหายไปพร้อมกับสายตาของเขา ดังนั้น หลังจากใช้เวลาเกือบ 50 ปีในการสร้างชื่อเสียงให้กับดารา หยานจึงใช้เวลาสี่ปีที่ผ่านมาในการสอนนักเรียน
ทุกวันนี้ ในแต่ละสุดสัปดาห์ กลุ่มลูกศิษย์ 10 ถึง 15 คนจะรออย่างใจจดใจจ่อในที่จอดรถตรงข้ามโรงละคร Chen Men จนกว่าอาจารย์ของพวกเขาจะมาถึงด้วยสกู๊ตเตอร์สีม่วงอันดังกึกก้องของเขา หยานสอนกลุ่มด้วยความอดทนว่าจะแกะสลักผ้าใบเป็นตารางสามเหลี่ยมได้อย่างไร จะผสมสีกระป๋อง 5 กระป๋องให้เป็นสีนับพันสีได้อย่างไร และจะค้นหา “แก่นแท้” ในดวงตาของบุคคลได้อย่างไร เขาไม่แน่ใจว่าจะมีลูกศิษย์คนใดจะเดินตามรอยเท้าของเขาหรือไม่ แต่เขาพร้อมที่จะถ่ายทอดบทเรียนที่เขาเรียนรู้มาจากการต่อสู้ดิ้นรนอย่างไม่เปิดเผยภายใต้การดูแลของอาจารย์ของเขาเมื่อนานมาแล้ว
“อย่ายอมแพ้ อย่าท้อแท้” หยานกล่าวขณะมองดูภาพวาดบนผ้าใบของโรงภาพยนตร์ “ภาพยนตร์ใหม่ทุกเรื่องคือโอกาสที่จะดึงดูดความสนใจของใครบางคน”
ที่มา www.bbc.com